ARCO 2017 Mis premios

Había comenzado pronto la campaña mediática de la feria de arte moderno y contemporáneo mas importante de España, ARCO, animada este año por un decidido esfuerzo institucional de Argentina con su nuevo presidente Macri a la cabeza. Artistas, galerías, museos, criticos y coleccionistas sufren el síndrome invernal de Arco y con mayor o menor ánimo se encaminan, este año sin metro, hasta los pabellones de IFEMA. Fui sólo un dia, el viernes y me perdí el sábado qeue es la cita sagrada para la Asociación Española de Críticos de Arte pues dicho dia a la doce se celebra la asamblea ordinaria del año y el concurso para juzgar los premios que yo me inventé  hace mas de veinte años. Entonces el elegido nuevo presidente Angel Azpeitia de Zaragoza me pidió que aceptara ayudarle como vicepresidente. Le presenté la idea de los premios con sus reglas minuciosamente estudiadas. Los premios por primera vez no tendrían ni jurados ni remuneración en metálico ni compra de obras ganadoras.Simplemenre diplomas como en el Mago de Oz. Yo quería una votación democrática entre todos los asociados. Cada socio presente,  pues no se aceptaba la delegación de voto, dispondría de unas papeletas de diferentes colores para juzgar al mejor artista español vivo representado en cualquier galería o stand, a la galería que destacara por la calidad e interés de sus obras y artistas y finalmente el Gran Premio AECA para ARCO al mejor artista internacional vivo de cualquier nacionalidad. Con mayor o menos éxito se ha venido celebrando años tras año con poca repercusión.

 Aunque reconozco que mi visita del viernes no fué lo que se dice exhaustiva y que desconozco cual fue el resultado que decidieron mis colegas pues no ha salido en la prensa ahi va la lista de mis ganadores por el orden citado: José Diaz por sus dos cuadros presentados en el stand de THE GOMA  (fig.1) ;José de la Mano, debutante en ARCO con un stand valiente dedicado al Centro de Cálculo de la U. de Madrid (1968-1972) del que desenterró a cuatro artistas de obras elaboradas con computadora electrónica de entre quienes destaco a Lugan (fig.2). Y el Gran Premio se lo daría a Mikel Barceló por sus obras expuestas con brillantez por la veterana galería madrileña Elvira Gonzalez (fig.3). Ante la avalancha del arte de la idea, del conceptualismo y del feismo (¡Como la belga Deweer Gallery!) apostando con rebeldía del artista hacia lo que se juzga sin mas como puramente bello yo, románticamente, elijo a dos artistas, uno, Diaz, desconocido y Barceló multipremiado que todavía despliegan su talento básicamente con pigmentos de color  sobre un rectángulo de lino ...Y me conmueven como crítico y espectador. En las obras de Diaz hay mucho trabajo previo de elaboración mental y posibles influencias como la probable de Damien Hirst. Pero luego se advierte una ejecución decidida y técnicamente madura. Y esos toques dispersos de pìncel de colores suaves que rematan el conjunto.

 fig.1 José Díaz,La cuesta, 2017 óleo sobre lino 195 x 150 cm

fig.2 Lugan trabajando en su computadora y una de las obras expuesta en ARCO

 fig.3 Barceló en su estudio. Imagen de Pinterest.com

No quiero olvidar que pasé un buen rato en la galería Senda de Barcelona donde reina Jaume Plensa ya asentado como un clásico con sus cabezas originales ahora jugando con la perspectiva.  Ahora esperen por favor a que me lleguen las imágenes....